吉他曲入门常识
在学习吉他的时候，我们一定会接触到很多的乐谱，今天小编就给大家说说吉他曲入门常识。
吉他调弦
首先，将一弦调，标准音可以根据调音器、钢琴或口琴进行校音。将左手食指放在二弦的五品上，弹一弦，听二弦的音高。如果一弦高于二弦的音高就将二弦调紧，如果一弦低于二弦的音高就将二弦调松。四、五、六弦在调弦过程中和二弦调弦时一样。但三弦调弦时要按四品听音高，因为是B音。
乐器或吉他学习中常用音乐术语
Adagio：慢板常见于交响曲或协奏曲的第二乐章，也可以是慢速乐曲的名称，如Albinoni的Adagio。
Aria：咏叹调，抒情调配有伴奏的独唱曲，是歌剧或清唱剧里的歌曲，有时也用于抒情的器乐曲上。
Cadenza：华采乐段协奏曲或歌缬叹调接近尾段时由独奏／唱者卖弄技巧的过门。十九世纪以前协奏曲的华采乐段都是即兴演奏的，但自贝多芬以后大多是作曲家或独奏者事先撰写的。
Cantata：清唱剧以宗教文字为歌词，配以器乐伴奏的乐曲，但也有极少数是非宗教的世俗清唱剧。
ChamberMusic：室乐三至十五件乐器合奏的器乐曲，如三重奏（Trio），四重奏（Quartet），五重奏（Quintet）等。
ChamberOrchestra：室乐团约十五至二十五人组成的小型管弦乐团。
Chanson：歌曲法文歌曲的意思。
Chorale：圣咏曲德国新教或路得教会的一种感恩赞美诗歌。
Coda：尾奏拉丁文尾巴的意思。一个乐章／曲的终结乐段。
Concerto：协奏曲巴罗克时期发展出来的曲种，通常是一件独奏乐器和管弦乐团合奏的乐曲，有时独奏乐器会有两至四件。
ConcertoGrosso：大协奏曲独奏协奏曲的先驱。比古典或浪漫时期的协奏曲结构规模较小，大协奏曲的独奏乐器通常都有两件或以上。
Opera：歌剧谱成音乐的戏剧，音乐，台词和剧情都具有同等的重要性。四百年来歌剧艺术衍生出不同的类型：严肃歌剧（OperaSeria），诙谐歌剧（OperaBuffa），美声歌剧（BelCantoOpera），轻歌剧（Operetta），德国轻歌剧（Singspiel），乐剧（MusicDrama）和法国喜剧歌剧（OperaComique）等。
Opus（Op。）：作品编号拉丁文作品的意思。作曲家或音乐出版商以此编排作品，通常作品编号愈小，亦即是作曲家愈早期的作品。
Oratorio：神剧原意是指祈祷室，十六世纪发展成的一种音乐类型。与歌剧相似，但唱词均以圣经为蓝本，也没有舞台布置或服装。
Orchestra：管弦乐团十五人以上组成的乐团。Orchestra不一定混合管乐和弦乐，纯粹的管乐团或弦乐团也称为Orchestra。
Overture：序曲法文开放的意思，是歌剧或神剧等同类作品开始时的器乐前奏。寺期发展出音乐会序曲（ConcertOverture），是一种独立的管弦乐作品。
Partita：组曲原是一种主题与变奏（ThemeandVariations）的曲式，巴罗克时期演变成组曲的意思。
Plainsong：素歌（请参阅GregorianChant）。
Polyphony：复音音乐两个或以上独立声部组合的音乐。
Prelude：前奏曲浪漫时期用于歌剧或芭蕾舞剧每一幕的前奏，有时更取代序曲。也是一种没有明确形式的独立乐曲，通常是十分简短的钢琴曲。
ProgrammeMusic：标题音乐以纯音乐描述一个标题甚至故事的器乐曲。
Recitative：宣叙曲在歌剧或神剧中以歌唱方式说话。与咏叹调比较，宣叙调着重叙事，音乐只是附属性质。
Requiem：安魂曲天主教礼仪为死者送葬的弥撒曲。
Rhapsody：狂想曲浪漫时期一种形式自由的曲种，经常以既有的旋律为基础写成的器乐曲。
Rondo：回旋曲古典时期一种节奏轻快的曲式。其中的主要乐段会与其他乐段轮替出现。回旋曲大多出现于协奏曲或奏鸣曲的终结乐章，但也会独立乐曲的形式出现。
Scherzo：诙谐曲意大利文玩笑的意思。十九世纪由贝多芬发展出来，取代小步舞曲（Minuet）的地位。
Serenade：小夜曲意指夜间的音乐。十八世纪时一种多乐章组成的器乐曲，经常是为庆祝活动而写的。
Sonata：奏鸣曲意大利文声响的意思，有别于歌唱的声音。奏鸣曲是一种专为某种乐器而写的音乐。除了钢琴奏鸣曲以外，大多数的奏鸣曲都有钢琴伴奏，但也有巴罗克时期的三重奏鸣曲（TrioSonata）是为三件乐器而写的（其实是四人合奏的，但伴奏者不算在内）。
SonataForm：奏鸣曲式古典时期发展出来的一种曲式，常有于交响曲或协奏曲的第一乐章，由呈现部（Exposition），发展部（Development）和再现部（Recapitulation）组成。两个风格不同的主题在呈现部出现，在发展部变化，最后于再现部重复作结。
Suite：组曲巴罗克时期的组曲大多是由一系列舞曲组成的。在浪漫时期，组曲也会是由歌剧或芭蕾舞剧改编成的乐曲，或独立的音乐会组曲（ConcertSuite）。
SymphonicPoem：交响诗浪漫时期的一种单乐章管弦乐曲。
Symphony：交响曲古典时期发展出来的重要曲种，其实就是管弦乐奏鸣曲，通常由四个乐章（也有三个或五个的）组成的大型管弦乐曲，有时也会加入声乐。
Tempo：速度意大利文时间的意思，泛指乐曲演奏时的速度，常见的有：Largo（宽广的），Adagio（缓慢的），Moderato（中庸速度），Andante（行板），Allegro（欢乐的快板）和Presto（非常快）。
ThemeandVariation：主题与变奏（请参阅Variation）。
Toccata：触技曲意大利文触碰的意思，是一种表现演奏者技巧的器乐独奏曲，大多数是为键盘乐器而作的。
TonePoem：音诗与交响诗（SymphonicPoem）同义。
Variation：变奏曲以同一主题（Theme）作一连串变奏的乐曲。在每个变奏中，同旋律会以不同和声，节奏，速度，加减音符甚至倒弹出现。
Voices：声部，人声人声可依音域分成大类：女高音（Soprano），女中音（Mezzo－Soprano），女低音（Alto），男高音（Tenor），男中音（Baritone）和男低音（Bass）。每个音域中还有特别的区分，如花腔女高音（ColoraturaSoprano）和抒情男高音（LyricTenor）。
吉他调弦
首先，将一弦调，标准音可以根据调音器、钢琴或口琴进行校音。将左手食指放在二弦的五品上，弹一弦，听二弦的音高。如果一弦高于二弦的音高就将二弦调紧，如果一弦低于二弦的音高就将二弦调松。四、五、六弦在调弦过程中和二弦调弦时一样。但三弦调弦时要按四品听音高，因为是B音。
乐器或吉他学习中常用音乐术语
Adagio：慢板常见于交响曲或协奏曲的第二乐章，也可以是慢速乐曲的名称，如Albinoni的Adagio。
Aria：咏叹调，抒情调配有伴奏的独唱曲，是歌剧或清唱剧里的歌曲，有时也用于抒情的器乐曲上。
Cadenza：华采乐段协奏曲或歌缬叹调接近尾段时由独奏／唱者卖弄技巧的过门。十九世纪以前协奏曲的华采乐段都是即兴演奏的，但自贝多芬以后大多是作曲家或独奏者事先撰写的。
Cantata：清唱剧以宗教文字为歌词，配以器乐伴奏的乐曲，但也有极少数是非宗教的世俗清唱剧。
ChamberMusic：室乐三至十五件乐器合奏的器乐曲，如三重奏（Trio），四重奏（Quartet），五重奏（Quintet）等。
ChamberOrchestra：室乐团约十五至二十五人组成的小型管弦乐团。
Chanson：歌曲法文歌曲的意思。
Chorale：圣咏曲德国新教或路得教会的一种感恩赞美诗歌。
Coda：尾奏拉丁文尾巴的意思。一个乐章／曲的终结乐段。
Concerto：协奏曲巴罗克时期发展出来的曲种，通常是一件独奏乐器和管弦乐团合奏的乐曲，有时独奏乐器会有两至四件。
ConcertoGrosso：大协奏曲独奏协奏曲的先驱。比古典或浪漫时期的协奏曲结构规模较小，大协奏曲的独奏乐器通常都有两件或以上。
Opera：歌剧谱成音乐的戏剧，音乐，台词和剧情都具有同等的重要性。四百年来歌剧艺术衍生出不同的类型：严肃歌剧（OperaSeria），诙谐歌剧（OperaBuffa），美声歌剧（BelCantoOpera），轻歌剧（Operetta），德国轻歌剧（Singspiel），乐剧（MusicDrama）和法国喜剧歌剧（OperaComique）等。
Opus（Op。）：作品编号拉丁文作品的意思。作曲家或音乐出版商以此编排作品，通常作品编号愈小，亦即是作曲家愈早期的作品。
Oratorio：神剧原意是指祈祷室，十六世纪发展成的一种音乐类型。与歌剧相似，但唱词均以圣经为蓝本，也没有舞台布置或服装。
Orchestra：管弦乐团十五人以上组成的乐团。Orchestra不一定混合管乐和弦乐，纯粹的管乐团或弦乐团也称为Orchestra。
Overture：序曲法文开放的意思，是歌剧或神剧等同类作品开始时的器乐前奏。寺期发展出音乐会序曲（ConcertOverture），是一种独立的管弦乐作品。
Partita：组曲原是一种主题与变奏（ThemeandVariations）的曲式，巴罗克时期演变成组曲的意思。
Plainsong：素歌（请参阅GregorianChant）。
Polyphony：复音音乐两个或以上独立声部组合的音乐。
Prelude：前奏曲浪漫时期用于歌剧或芭蕾舞剧每一幕的前奏，有时更取代序曲。也是一种没有明确形式的独立乐曲，通常是十分简短的钢琴曲。
ProgrammeMusic：标题音乐以纯音乐描述一个标题甚至故事的器乐曲。
Recitative：宣叙曲在歌剧或神剧中以歌唱方式说话。与咏叹调比较，宣叙调着重叙事，音乐只是附属性质。
Requiem：安魂曲天主教礼仪为死者送葬的弥撒曲。
Rhapsody：狂想曲浪漫时期一种形式自由的曲种，经常以既有的旋律为基础写成的器乐曲。
Rondo：回旋曲古典时期一种节奏轻快的曲式。其中的主要乐段会与其他乐段轮替出现。回旋曲大多出现于协奏曲或奏鸣曲的终结乐章，但也会独立乐曲的形式出现。
Scherzo：诙谐曲意大利文玩笑的意思。十九世纪由贝多芬发展出来，取代小步舞曲（Minuet）的地位。
Serenade：小夜曲意指夜间的音乐。十八世纪时一种多乐章组成的器乐曲，经常是为庆祝活动而写的。
Sonata：奏鸣曲意大利文声响的意思，有别于歌唱的声音。奏鸣曲是一种专为某种乐器而写的音乐。除了钢琴奏鸣曲以外，大多数的奏鸣曲都有钢琴伴奏，但也有巴罗克时期的三重奏鸣曲（TrioSonata）是为三件乐器而写的（其实是四人合奏的，但伴奏者不算在内）。
SonataForm：奏鸣曲式古典时期发展出来的一种曲式，常有于交响曲或协奏曲的第一乐章，由呈现部（Exposition），发展部（Development）和再现部（Recapitulation）组成。两个风格不同的主题在呈现部出现，在发展部变化，最后于再现部重复作结。
Suite：组曲巴罗克时期的组曲大多是由一系列舞曲组成的。在浪漫时期，组曲也会是由歌剧或芭蕾舞剧改编成的乐曲，或独立的音乐会组曲（ConcertSuite）。
SymphonicPoem：交响诗浪漫时期的一种单乐章管弦乐曲。
Symphony：交响曲古典时期发展出来的重要曲种，其实就是管弦乐奏鸣曲，通常由四个乐章（也有三个或五个的）组成的大型管弦乐曲，有时也会加入声乐。
Tempo：速度意大利文时间的意思，泛指乐曲演奏时的速度，常见的有：Largo（宽广的），Adagio（缓慢的），Moderato（中庸速度），Andante（行板），Allegro（欢乐的快板）和Presto（非常快）。
ThemeandVariation：主题与变奏（请参阅Variation）。
Toccata：触技曲意大利文触碰的意思，是一种表现演奏者技巧的器乐独奏曲，大多数是为键盘乐器而作的。
TonePoem：音诗与交响诗（SymphonicPoem）同义。
Variation：变奏曲以同一主题（Theme）作一连串变奏的乐曲。在每个变奏中，同旋律会以不同和声，节奏，速度，加减音符甚至倒弹出现。
Voices：声部，人声人声可依音域分成大类：女高音（Soprano），女中音（Mezzo－Soprano），女低音（Alto），男高音（Tenor），男中音（Baritone）和男低音（Bass）。每个音域中还有特别的区分，如花腔女高音（ColoraturaSoprano）和抒情男高音（LyricTenor）。